4. Постепенно камерная музыка стала исполняться не только в узком кругу знатоков и любителей, но и в. 6. Фридерик Шопен (1810-1849). 7. Польский композитор – импровизатор, создатель инструментальной баллады. Характеристика конспекта: Уровни образования: среднее (полное) общее образование. Класс(ы): 6 класс. говорится в музыкальном словаре, - публичное исполнение произведений по заранее составленной «программе». Инструментальный концерт времена года 6 класс презентация. Инструментальный концерт времена года 6 класс презентация. Урок музыки в 6-м классе "Инструментальный концерт" Цель: Дать представление о жанре урока:Образовательная: познакомить учащихся с зарождением и развитием жанра инструментального концерта на примере концерта «Времена года» ди.
Презентация урока музыки для 6 класса по теме: "Инструментальный концерт"
| Презентация на тему "Инструментальный концерт А.Вивальди "Весна"" 6 класс | Музыка 7 класс Критская. |
| «Инструментальный концерт» | Характеристика конспекта: Уровни образования: среднее (полное) общее образование. Класс(ы): 6 класс. |
Презентация - Инструментальный концерт
Сценарий урока для 6 класса "Инструментальный концерт" Художественно-педагогическая идея урока: Зелень нивы, рощи лепет, В небе жаворонка. Рабочая тетрадь для учащихся 6 класса. – М.: Просвещение, 2015. Уроки музыки 6 класс. 01. Удивительный мир музыкальных образов. 02. Образы романсов и песен русских композиторов. концерт для одних только музыкальных инструментов, без пения.
Презентация урока музыки для 6 класса по теме: "Инструментальный концерт"
И вот как это было: Утром ранним кто-то странный Заглянул в моё окно. На ладони появилось Ярко-рыжее пятно. Это солнце заглянуло, Будто руку протянуло. Тонкий лучик золотой. И, как с первым лучшим другом, Поздоровалось со мной. На фоне музыки: Учитель: Доброе утро, ребята! Я желаю вам творчески провести этот урок, увидеть и услышать много интересного и получить самые яркие впечатления от той красоты, что окружает нас. Дети приветствуют друг друга и говорят слова пожеланий.
А что нам может создать это хорошее настроение? Это представление, на котором выступают артисты… Учитель: Правильно. Но в конце урока мы сможем дать еще одно определение понятия концерт. В чем же здесь секрет? Исполняя концерт, солист, как бы соревнуется с оркестром, и в то же время он согласует с ним свою игру для того, чтобы передать слушателям содержание музыкального сочинения, замысел композитора. А у нас весна. Все кругом оживает, на деревьях набухают почки, и, конечно же, распускаются первые весенние цветы.
И сегодня на уроке мы с вами будем составлять букет весенних цветов из музыкальных жанров. Ребята, вы знаете, что такое жанр? Одним словом жанр — это исторически сложившаяся разновидность музыкальных произведений. Определяется жанр обычно по разным признакам: характер тематики, средства выражения, состав исполнителей и т. Какие же жанры музыки вы знаете? Песня, танец, марш, романс былина, ария, кантата, кант, симфония, пьеса… Учащиеся называют жанры, а учитель ставит в вазу заранее приготовленные цветы с названиями жанров. Учитель: Вот какой замечательный букет получился у нас!
И сейчас мы его постараемся этот букет разделить на два букета. В музыке жанры подразделяются на вокальные и инструментальные Учитель показывает заранее сделанные корзины В одну корзинку мы будем складывать цветы с названиями инструментальных жанров, а в другую с названиями вокальных жанров. Приложение 1 Учащиеся классифицируют цветы по жанрам. Все вместе проверяем.
В финале концерта, окрашенном радостными перезвонами, автор вновь возвращается к образам первой части и со всей величавостью утверждает триумфальную победу светлых сил. Хачатурян «Концерт для скрипки с оркестром». Произведение написано в традиционной трёхчастной классической форме. Первая часть Allegro con fermezza — искромётное сонатное аллегро, жизнеутверждающая тема которого пропитана национальным колоритом. Вторая часть Andante sostenuto. Чарующая музыка данного раздела в воображении рисует красоту прекрасных горных пейзажей Армении, а лирическая мелодия солирующей скрипки напоминает задушевную песню армянского ашуга. Третья часть Allegro vivace — праздничный финал. В данном разделе автор колоритно отображает картину, наполненного радостью народного праздника, с песнями, танцами и всеобщим весельем. История Начало истории инструментального концерта следует искать в стародавние времена, так как ещё в глубокой древности людей привлекало ансамблевое музицирование, в котором одному из инструментов поручалась солирующая функция. Время безостановочно шло вперёд и в процессе интенсивного развития в искусстве постоянно создавались новые формы и жанры. Так в Италии в конце XVI века в церковной музыке появился новый термин - «духовный концерт». Этим словом стали называть сопровождающиеся органом либо инструментальным ансамблем полифонические вокальные композиции, в которых сопоставлялись партии двух или более исполнительских голосов. Вскоре термин «концерт» стал употребляться не только в церковной вокальной, но и в светской инструментальной музыке. Так с середины XVII века появились произведения, в которых контрастно сопоставлялось звучание оркестровой группы — рипиено и партии солирующего инструмента или же группы солистов, именуемых концертино. Изначально такие сочинения назывались «Concerto da camera», то есть камерный концерт. Например, итальянский композитор Джузеппе Торелли сочинял подобные инструментальные концерты не только для различных струнных, но и духовых инструментов, причём количество солистов в его произведениях варьировалось от одного до четырёх. Впоследствии произведения такой формы претерпели значительное преображение и получили название «Concerto grosso» - большой концерт. Неоценимый вклад в развитие этого нового жанра внёс итальянский композитор и скрипач Арканджело Корелли, создававший как церковные, так и светские концерты, которые друг от друга, безусловно, отличались по содержанию. Необходимо заметить, что ни в одном из его «Concerto grosso» не было установленного расположения и чётко обозначенного количества частей. Инструментальный концерт с солистами-инструменталистами, а помимо того с определёнными элементами театральной зрелищности стал быстро набирать популярность и соответственно стремительно распространяться не только в Италии, но и в других европейских странах, где композиторы подхватили его без промедления. Они тоже вносили свой вклад в развитие нового жанра, например, в роли солирующего инструмента впервые представили клавесин , которому поначалу доставалась только аккомпанирующая функция. Прошло несколько десятилетий, в течение которых «Concerto grosso» динамично процветал в творчестве композиторов. Было написано немало прекрасных произведений, среди которых особенно выделялась коллекция скрипичных трёхчастных концертов Томазо Альбинони. Такая новация в форме пришлась по нраву молодому талантливому композитору Антонио Вивальди , сочинившему более пятисот произведений данного жанра и окончательно сформировавшему сольный инструментальный концерт. Его композиции имели три контрастные части: первая и третья — быстрые и динамичные, а средняя — лирическая и напевная. В качестве солирующих инструментов Вивальди использовал не только свою любимую скрипку, но и самые разные духовые инструменты: флейту, гобой, фагот, трубу и валторну. Яркий музыкальный материал своих концертов Вивальди строил на противоборстве всего оркестра и партии солиста, основанной на новой виртуозной исполнительской технике. Кроме того, композитор регулярно стал вводить в текст изящный повторяющийся пассаж ритурнель, который постоянно применялся в музыке балетных спектаклей. Концерты Вивальди вызывали восторг и восхищение, как в Италии, так и в других странах. Это выражалось даже в том, что многие композиторы, среди которых Иоганн Себастьян Бах и Георг Фридрих Гендель , начали сочинять похожие произведения. К тому же Бах, создавая уникальные концерты, поражающие своей гибкостью и красотой, развил достижения итальянского композитора.
В то время, когда кино было немым, демонстрацию фильма сопровождали музыканты — пианисты-иллюстраторы тапёры , инструментальные ансамбли или небольшие оркестры. Они исполняли популярные пьесы, танцы, импровизации, которые по своему характеру подходили к событиям, происходящим на экране. В отечественном кинематографе музыка к фильмам нередко создавалась композитором в тесном содружестве с режиссёром. Примером такого взаимодействия может служить музыка С. Прокофьева к кинофильму режиссёра С. Эйзенштейна «Александр Невский». Большой вклад в киномузыку внёс известный отечественный композитор Исаак Осипович Дунаевский 1900—1955. Его музыку к кинофильмам «Волга-Волга», «Весёлые ребята», «Дети капитана Гранта», «Цирк» знают и любят не только в нашей стране, но и за рубежом.
Запишите в тетрадь: Концерт ит. Жанр концерта возникает в XVII веке в связи с интенсивным развитием скрипичного исполнительства. Жил и творил в эпоху барокко Был создателем жанра — инструментального концерта. Запишите в тетрадь: Инструментальный концерт - концерт для одних только музыкальных инструментов, без пения. Известно около 450 концертов Вивальди. Драма в музыке, контраст между хором и солистом, голосами и инструментами поражали публику: насыщенность сменялась спокойствием, нежность — мощью, соло прерывалось оркестром. В композициях концертов Вивальди чередовались сольные и оркестровые части.
Комментарии
- СЕГОДНЯ НА УРОКЕ
- Презентация «Инструментальный концерт» на различные темы - для образования и обучения
- Слайды и текст этой презентации
- Иоганн Себастьян Бах. «Итальянский концерт»
- Похожие презентации
- Содержание
Общее·количество·просмотров·страницы
- Уроки музыки - 6 класс
- Создатели жанра концерт - фото сборник
- Загрузить музыку / рингтон ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЙ КОНЦЕРТ 6 кл в формате MP3:
- Инструментальный концерт времена года 6 класс презентация
Федорова А.С. Инструментальный концерт. Времена года
Здесь вы можете просмотреть и скачать доклад по теме «Инструментальный концерт», размещенный в категории «Разное», который поможет вам успешно провести свое мероприятие или подготовиться к занятию. Краткое описание документа: Урок музыки в 6-м классе "Инструментальный концерт". Тип урока—формирование и совершенствования новых знаний, но с учётом требований ФГОС это урок «открытия» нового знания. вв.) и сформировался в творчестве итальянского композитора эпохи барокко Антонио Люцио Вивальди (1678-1641), который был еще и скрипачом-виртуозом. Эта презентация создана для помощи ученикам и учителям в подготовке к уроку по теме Иоганн Себастьян Бах: Итальянский концерт. Данная работа будет полезна при подготовке доклада, выступления, при выполнении домашнего задания, создании творческого проекта.
Презентации по музыке 6 класс
В композициях концертов Вивальди чередовались сольные и оркестровые части Слайд 8 Принцип контраста определял трехчастную форму концерта. Этот цикл объединил четыре концерта для солирующей скрипки и струнного оркестра. Объясняется это несколькими факторами. Слайд 12 Слайд 13 Цикл концертов «Времена года» - программное сочинение, в основе которого лежат стихотворные сонеты, с помощью которых композитор раскрывает содержание каждого из концертов цикла: «Весна» «Лето» «Осень» «Зима» Предполагается, что сонеты написаны самим композитором Слайд 14.
Всем казалось, что скрипка ожила И довольна своею судьбой. И смычок заиграл сам собой. Читаем в стихотворении, посвященном музыке инструментального концерта. Его автор Наталия Белостоцкая. Замечательное симфоническое произведение плюс знаменитый солист; лучше не придумаешь. Состязание в разработке темы, виртуозные каденции, какая — то особенная атмосфера приподнятости, праздничности, изыска. А если всё на равных — и оркестр, и солист,- то еще интереснее! У этого слова есть и другое значение: так называется сочинение для какого-либо музыкального инструмента или голоса в сопровождении оркестра. А вот почему оно так называется? Слово это можно перевести как «состязание»», Так как силе, мощи и блеску симфонического оркестра противопоставляются талант исполнителя-солиста, его мастерство. Таким образом, «Концерт для скрипки с оркестром» — это состязание скрипача с симфоническим оркестром. В этой борьбе много поэзии и бездна соблазнительных для композитора комбинаций» Портрет Чайковского Инструментальный концерт появился в то время, когда в 17 веке стали создавать уникальные по своим возможностям музыкальные инструменты. Создателем скрипок, тайна которых не разгадана до сих пор, был Антонио Страдивари. Он придавал своим скрипкам разную форму, делая их длиннее и уже, то шире и короче, то увеличивал, то уменьшал выпуклость дек, его скрипки уже можно было различить среди тысячи других. И звук у них был свободный и певучий, как голос девушки утром на Кремонской площади. Летящий неземной звук его творений до сих пор никто не смог воспроизвести.
Музыкальные файлы приложены. Тема: " Музыкальный образ и мастерство исполнителя" В презентации раскрыта тема на примере творчества Шаляпина. Музыкальные файлы не приложены. Подобрать по усмотрению учителя. Тема: " Камерная музыка" Музыкальные файлы приложены. Тема: " Камерная музыка. Ноктюрн" Музыкальные файлы приложены. Бородин "Ноктюрн", Ф. Шопен "Ноктюрн" Ссылка к скачиванию: здесь Описание презентации: Презентация к уроку музыки,6 класс.
Антонио Вивальди — портрет Тема времен года всегда была популярна в искусстве. Что касается изобразительных искусств, то времена года, точнее характерные для данного месяца работы, изображались в самых разных жанрах — от скульптуры в порталах готических соборов до графики. Посреди цветущего луга стоит Венера. Она представлена здесь иначе, чем это делали античные мастера: она изображена в виде нарядной девушки. Сандро Боттичелли «Весна» Поэтические программы, раскрытые в четырех сонетах, интересны для нас тем, что как бы подтверждают авторским словом общие впечатления от образности искусства Вивальди и ее возможного выражения в главном для него жанре концерта. В концерте «Весна» из « Времен года» Вивальди программа первой части раскрывает содержание: «Пришла весна, и веселые птички приветствуют ее своим пением, и ручейки бегут, журча. Небо покрывается темными тучами, молнии и гром тоже весну возвещают. И вновь возвращаются птички к своим сладостным песням». Светлая, сильная, аккордово-плясовая музыкальная тема определяет эмоциональный тонус всей части. Концертирующие скрипки подражают пению птичек. Арчимбольдо «Весна» Новый эпизод — короткая весенняя гроза. И опять возвращается главная тема «Пришла весна». Музыке медленной части из концерта «Весна» соответствуют следующие строки сонета: «На цветущей лужайке, под шелест дубрав, спит козий пастушок с верной собакой рядом». Для финала Вивальди пишет следующее пояснение: « Под звуки пастушьей волынки танцуют нимфы». Легкое движение, танцевальные ритмы, стилизация народного инструмента». Финалом «Лета» становится картина бури, финалом «Осени» — «Охота».
Методическая разработка открытого урока по музыке в 6 классе на тему: «Инструментальный концерт»
Краткое описание документа: Урок музыки в 6-м классе "Инструментальный концерт". Тип урока—формирование и совершенствования новых знаний, но с учётом требований ФГОС это урок «открытия» нового знания. 6 класс. 6 класс. 0/5. completed tasks. Инструментальный концерт. Готовые презентации в PowerPoint для детей,учащихся школ и вузов, а также для учителей и преподавателей доступны для скачивания. Все презентации разделены на категории для удобства поиска и навигации.
Скачать "6 класс. Инструментальный концерт"
| 🗊Презентация Инструментальный концерт | это состязание скрипача с симфоническим оркестром. уру и тематизм сольного концерта выработал Антонио Вивальди. Именно он является создателем жанра – инструментального концерта. |
| Блог учителя ОДНКНР, МУЗЫКИ, "ШКОЛА- ЛИДЕР" Мисюриной Ольги Юрьевны : УРОКИ МУЗЫКИ 6 КЛАСС | Скачать mp4 или mp3 с видео ютуба коротко о жанре инструментального концерта, для детей 6 класс. |
| Презентация "Инструментальный концерт" 6 класс | Данная презентация предназначена для проведения уроков музыки по темам «Жанры камерной инструментальной и симфонической инструментальной музыки». Также данный ресурс можно использовать во внеурочной деятельности и внеклассной работе. |
| Презентация, доклад по музыке Инструментальный концерт (6 класс) | Инструментальный концерт 6 класс музыка онлайн. |
| Инструментальный концерт: понятие, особенности, история | Данная презентация предназначена для проведения уроков музыки по темам «Жанры камерной инструментальной и симфонической инструментальной музыки». Также данный ресурс можно использовать во внеурочной деятельности и внеклассной работе. |
Иоганн Себастьян Бах. «Итальянский концерт»
Обычно состоит из трех частей. Презентация "Инструментальный концерт" для 6 класса Барокко Контрастность, напряженность, динамичность образов, стремление к пышности, слияние искусств. В музыке характерно противопоставление хоров и солистов, голосов и инструментов, одновременно идет возникновение инструментальных жанров. Презентация "Инструментальный концерт" для 6 класса Антонио Вивальди Презентация "Инструментальный концерт" для 6 класса Иоганн Себастьян Бах Материалы на данной страницы взяты из открытых истончиков либо размещены пользователем в соответствии с договором-офертой сайта.
Д: … ответы детей У: В концерте «Весна» из « Времен года» Вивальди программа первой части раскрывает содержание: «Пришла весна, и веселые птички приветствуют ее своим пением, и ручейки бегут, журча. Небо покрывается темными тучами, молнии и гром тоже весну возвещают. И вновь возвращаются птички к своим сладостным песням».
Светлая, сильная, аккордово-плясовая музыкальная тема определяет эмоциональный тонус всей части. Концертирующие скрипки подражают пению птичек. Сейчас прозвучит вторая часть концерта, ваша задача определить эмоциональное содержание этой части, выразить свое мнение о ней, свои чувства и ощущения видео - фрагмент.
Как эмоции и ощущение оно вызвало у вас? Что вы представили, слушая вторую часть произведения? Д: … ответы детей У: Новый эпизод - короткая весенняя гроза.
И опять возвращается главная тема «Пришла весна». Музыке медленной части из концерта "Весна" соответствуют следующие строки сонета: «На цветущей лужайке, под шелест дубрав, спит козий пастушок с верной собакой рядом». Для финала Вивальди пишет следующее пояснение: « Под звуки пастушьей волынки танцуют нимфы».
Легкое движение, танцевальные ритмы, стилизация народного инструмента». В каждом концерте из «Времен года» медленная часть выделяется спокойной картинностью после динамичного Allegro. Что такое Allegro?
Д: это темп: Быстрый, веселый, бодрый, энергичный. У: Отлично, молодцы!
Бах с тремя сыновьями Отрадой в его жизни были творчество и семья. Он много ездил по своей стране и никогда не выезжал за её пределы. Среди его произведений есть «Итальянский концерт», написанный для клавира.
Они часто развивали материал ритурнеля, но нередко состояли лишь из гаммообразных пассажей, арпеджио и секвенций. В конце части обычно появлялся ритурнель в своей исходной форме. Вторая, медленная часть концерта носила лирический характер и сочинялась в свободной форме, иногда в ней использовался прием «повторяющегося баса». Быстрая финальная часть часто бывала танцевального типа, и весьма часто автор возвращался в ней к форме рондо. Антонио Вивальди , один из самых знаменитых и плодовитых композиторов итальянского барокко, написал множество сольных концертов, в том числе четыре концерта для скрипки, известные под названием Времена года. У Вивальди есть также концерты для двух и более солирующих инструментов, где сочетаются элементы форм сольного концерта, кончерто гроссо и даже третьего типа концерта — только для оркестра, который иногда называли concerto ripieno. Среди лучших концертов эпохи барокко можно назвать произведения Генделя , причем его 12 концертов op. Концерты И. Баха, среди которых семь концертов для клавира, два для скрипки и шесть т. Бранденбургских концертов , в общем тоже следуют модели концертов Вивальди: их, как и произведения других итальянских композиторов, Бах изучал весьма ревностно. История развития инструментального концерта Инструментальный концерт — это музыкальная форма, в которой исполняется музыка для инструментов без сопровождения вокала. Этот жанр уходит свои корни в древность, но его развитие происходило на протяжении многих веков. Первые формы инструментального концерта можно встретить уже в древних Греции и Риме. Там инструментальная музыка исполнялась на публичных выступлениях, церемониях и светских мероприятиях. Основными инструментами, использовавшимися в тех временах, были арфа, флейта, лютня и другие струнные и духовые инструменты. Средневековье и Ренессанс принесли новые музыкальные формы и инструменты. Были созданы новые оркестры и ансамбли, которые исполняли инструментальные концерты на праздниках и при дворе. В то время основными инструментами в музыкальных ансамблях были скрипка, виолончель, клавесин и труба. В 18 веке был создан жанр инструментального концерта, как мы его знаем. Именно в это время знаменитые композиторы, такие как Бах, Моцарт и Бетховен, начали писать концерты для различных инструментов с оркестром. Они стали использовать разнообразные музыкальные формы, такие как соната, рондо и вариации, в комбинации с фортепиано, скрипкой, флейтой и другими инструментами. В 19 веке инструментальный концерт стал особенно популярным и развитым. Композиторы, такие как Шопен, Лист, Штраусс и Рахманинов, написали множество концертов для пианино, скрипки, фортепиано с оркестром, и других инструментов. Концерты стали основным жанром исполнения на концертных площадках и с каждым годом они становились все более сложными и эмоциональными.
ИНСТРУМЕНТАЛЬНЫЙ КОНЦЕРТ 6 кл
Начинается небольшое повествование с экскурса в историю. Ученики 7 класса на уроке музыки перенесутся в ту эпоху, когда творил. Прослушай «Зима» или «Лето» из инструментального концерта ди и нарисуй, что ты представил во время слушания этого произведения. Выполненную работу на уроке, учащийся отправляет по адресу: Электронный журнал (ГИС ЭО) – как мы делали это раньше. Инструментальный концерт 6 класс презентация. Определение жанра концерт. Жанр инструментального концерта. Концерт это в Музыке определение. Инструментальный концерт презентация. Инструментальный концерт Вивальди. Сообщение об.